Cortometrajes en Tijuana
CorTo CreaTivo TV

Esta semana se transmitió la primera emisión de “Corto Creativo TV”, programa producido por la Universidad de las Californias (UDC) que el televidente podrá apreciar el segundo y cuarto jueves de cada mes, por la señal abierta de Canal 12 de Televisa local.

Por cinco años, la UDC ha venido realizando el Festival y Muestra Internacional de Cortometrajes Corto Creativo, evento abierto a estudiantes y jóvenes cineastas de toda Iberoamérica.

A lo largo del festival se han recibido, además de cortometrajes de talentos locales, del resto del país, Sudamérica, uno que otro de Europa y hasta uno de Japón, originando un acervo de 400 realizaciones, la mayoría de las cuales no han encontrado otro espacio de exhibición.

Con el proyecto de “Corto Creativo TV”, se pretende difundir los trabajos más destacados y seguir incentivando la creatividad de sus autores, así como ponerlos en el ojo de miles de televidentes, lo que también derivará en un importante valor curricular para todos aquellos cineastas en ciernes, como apuntó Gabriel del Valle, Comisionado Estatal de Filmaciones que estuvo como invitado en la presentación oficial del programa.

“Corto Creativo TV” será conducido por Giovanna Mayén “Giovis” y Miguel Brijandez “Mickey”, bajo la realización de Sal Ricalde; además de un raro espécimen entre vampiro y extraterrestre que fungirá como mascota.

Ricalde prometió que será un programa atractivo visualmente y muy divertido, ya que no sólo se limitarán a proyectar los cortometrajes seleccionados, sino a incorporar reportajes sobre películas filmadas en la región, entrevistas con directores de cine y reseñas de festivales. Además de “Cinetips”, cápsulas donde se darán consejos prácticos para los aficionados o aspirantes a cineastas.

Asimismo, se proporcionará información sobre páginas web, registro de imágenes, archivos de música, festivales y eventos vinculados al séptimo arte. Aparte de su difusión en la televisión, “Corto Creativo TV” tendrá su espacio en internet, YouTube y MySpace, para lograr hacer de éste un programa completamente interactivo. “El chiste es hacerlo, que Tijuana tenga su programa como lo tienen en otras ciudades, que haya retroalimentación”, resaltaron los conductores Mickey y Giovis.

En el primer programa, mismo que los televidentes pudieron ver el jueves pasado, se exhibieron dos cortometrajes; uno de alta calidad que fue enviado desde España, y otro de La Paz, Baja California Sur, realizado por un estudiante de 12 años, lo que da una idea de la diversidad de propuestas visuales que se podrán apreciar dos veces por mes, en el espacio que anteriormente ocupaba el programa cultural “Fusión”.

* JUAN CARLOS DOMINGUEZ

Pan y Circo

Juan Carlos Domínguez

{

Los culturosos también gritan contra la violencia y la inseguridad en Tijuana. Bueno, un sector de ellos, porque hasta para eso están divididos. Fue el FOCUC (Foro Cultural Ciudadano A.C.) quien no se anduvo por las ramas y lanzó un documento, “Manifiesto S.O.S. Tijuana” directamente a las instancias internacionales como la ONU, Global Exchange, Human Rights Watch y Amnistía Internacional; saben que dirigir su denuncia –que no protesta, aclaran– a las autoridades mexicanas de los tres niveles de gobierno, no tiene caso.

Qué escena más ad hoc: Un comando de la Policía Federal flanqueaba las instalaciones del edificio donde se celebró la reunión donde se dio a conocer el “Manifiesto Tijuana S.O.S.”; bueno, en realidad traían un operativo contra “polleros”, porque precisamente el FOCUC tiene su sede en “La Casa del Túnel”, aquella ubicada en la Colonia Federal, junto al grupo Beta, y desde la cual se descubrió que traficantes se cruzaban hacia el territorio norteamericano por medio de un pasadizo subterráneo. El lugar ahora está convertido en centro cultural y su ubicación lo vuelve sui generis. ¡Vaya elementos! Un túnel, la valla metálica a un lado, indocumentados, un comando de policías federales el mismo día en que el tema es la criminalidad y la infiltración de esa y todas corporaciones en las mafias.

¿Y los demás qué? El FOCUC presumió 500 firmas de aliados en su manifiesto (que se puede leer en el suplemento Identidad del periódico El Mexicano, órgano oficial de esa agrupación), pero como que en las listas de nombres no aparecen muchos escritores, pintores, videastas, fotógrafos y artistas de todas las disciplinas que han explotado a saciedad el nombre de Tijuana y sus particularidades. Tienen sus reservas.

Se tiene la percepción de que las corporaciones policíacas están infiltradas en el crimen organizado, manifestó hace algunas semanas el diputado Antonio Cano. Brillante declaración, sólo tenemos “la percepción”. Y con lo mal pensada que es la gente.

Otro “brillante” funcionario, Luis Rodolfo Enríquez, secretario de Gobierno de Tijuana, durante la inauguración de la Feria del Libro, se refirió a los actos delictivos de la ciudad como “hechos aislados”. Caramba, ojalá entonces no se vuelvan cosa común. ¡Estos políticos! no se componen. Es más, su descomposición es lo que les garantiza su ascenso en las esferas del poder.

Un ¡sí protesto! tímido y aguado fue el que lanzaron los miembros del Consejo Directivo de la Cámara Nacional de Comercio en Tijuana durante su cambio de Presidente. Un ¡sí protesto! pávido y apocado, tal como ha sido la postura de ese organismo frente a la ineficiencia de las autoridades para atacar al crimen organizado.

Qué exagerados somos todos entonces, es lo que nos deja pensando un miembro de la CANIRAC (Cámara Nacional de la Industria Restaurantera), cuando al preguntarle un reportero sobre los asaltos que se han vuelto tan cotidianos en cafés y comederos, respondió que todo eso no son más que “mitos urbanos”.

¡Duro contra los periodistas alarmistas!, porque ahora hasta “líderes” de fuera tienen que llegar a zarandearnos por exagerados. Como el colombiano “Papá Jaime”, uno de esos espiritualistas pacifistas trascendentales “new age” vendedor de best sellers motivacionales que ahora anda en esta frontera y que por cierto es candidato al Premio Novel de la Paz y que en su reunión con el Alcalde Jorge Ramos, declaró que “Tijuana puede ser un infierno o un paraíso” y que eso dependen de los medios de comunicación, porque son como pintores que pueden escoger de su paleta los colores con los que pintan la realidad: negra o nítida. “Papá Jaime” vino a dar la conferencia “Te amo pero soy feliz sin ti”. ¿También se podrá ser feliz sin este tipo de gurús modernos?

BioTecnoloGía

Para tratamiento o remedio de enfermedades incurables

Cuando se menciona el término biotecnología, muchos lo asocian casi a la ciencia ficción, y más cuando lo relacionan al proceso de clonación, ya de por sí satanizado. Pero la biotecnología es más antigua de lo que podríamos pensar. Para ser precisos, data de seis mil años atrás, cuando las culturas milenarias la utilizaban para la producción de vinos, cerveza, pan, yogurt o quesos.

Pero ¿qué es la biotecnología? Es la técnica en la que se toman microorganismos o proteínas de una célula de un microbio, planta, animal o ser humano, para crear otro producto o modificar características de otro ser vivo. Como se decía, los pueblos de la antigüedad aplicaban la biotecnología “tradicional” para la producción de levaduras, procesos de fermentación o enriquecimiento de semillas. Aplicaban la técnica sin tenerla muy clara por lo que hasta efectos mágicos le atribuían a los resultados.

A principios del siglo XX, con los descubrimientos de Luis Pasteur, “lo mágico” dejó de serlo y se tomó conciencia de lo que es la microbiología. Luego Fleming descubrió la Penicilina, lo que fue determinante para esta rama de la ciencia, y para la historia de la humanidad en general, pues con el uso de ese medicamento, durante las dos guerras mundiales, se salvaron miles de vidas que anteriormente hubieran estado condenados por los padecimientos infecciosos. La Penicilina fue entonces el primer producto biofármaco.

A partir de los años cincuentas arranca la etapa “moderna” de la biotecnología. Se empieza a hablar del ADN; luego de Ingeniería Genética, Insulina Humana, Genoma Humano. El detonante ocurre en 1973, cuando todos esos procesos ya no sólo se lo dejan a la naturaleza, sino que el hombre descubre e interviene los compones del ADN, y logra aislar genes específicos de un organismo para transferirlo a otro y generar nuevos organismos. Tal como lo ilustra el Doctor Tonatiuh Ramírez, Jefe del Departamento de Medicina Molecular y Bioprocesos del Instituto de Biotecnología de la UNAM: “Entonces la humanidad descubre el corte y confección; cómo podemos cortar el ADN y luego cómo zurcirlo”.

Tres son las aplicaciones en las que la ciencia tiene puestas sus mejores expectativas respecto a la biotecnología: Primero en el ramo médico farmacéutico, cuyos beneficios ya se dejan ver claramente; en el sector agrícola y alimenticio, donde apenas empieza su aplicación; y en el campo químico energético, donde todavía la biotecnología se ve como una alternativa para generar nuevos combustibles dado a que el petróleo terminará por agotarse.

En lo concerniente al campo de la farmacología, la más grande apuesta de la biotecnología está en el tratamiento o curación de las enfermedades crónicas degenerativas o incurables. Un caso concreto donde ya está probada toda la eficacia de la biotecnología es en la fabricación de insulina, que antes nada más era posible extraerla de ganado porcino o bovino, o de cadáveres humanos, lo que conllevaba muchas veces complicaciones infecciosas. Otro caso es el SIDA, en donde la biotecnología ha ayudado a comprender cómo se comporta el padecimiento y cómo generar medicamentos para su tratamiento. Cada vez la conocida como “peste del siglo XX” va siendo menos una sentencia de muerte, y la esperanza es que en un futuro no muy lejano se puedan fabricar vacunas en su contra. Por lo pronto el avance más presumible es la posibilidad de afrontar enfermedades que antes eran intratables o de medicación muy costosa.

El Doctor Jorge Revilla Beltri, director de Investigación de los Laboratorios PROBIOMED, reveló que en dónde se están aplicando con más fuerza las investigaciones es en los diferentes tipos de cáncer. Así como en otras enfermedades de compresión de su origen y complicado tratamiento tales como la esclerosis múltiple, hepatitis, artritis, y anemia.

Aunque los medicamentos biotecnológicos –que siempre son inyectables- empezaron a comercializarse hace 25 años, en México fue hasta 1997 cuando los laboratorios PROBIOMED sacó a la venta el primero de ellos, según presume, Jaime Uribe de la Mora, Presidente y director general de esa firma. El crecimiento de los biofármacos en comparación con los medicamentos tradicionales ha sido desmesurado, pero el fenómeno se ha dado sobre todo en los países desarrollados, quienes consumen el 90 por ciento de estos productos. A nivel mundial existen 150 medicamentos biotecnológicos aprobados para su comercialización, y 500 están en proceso de serlo. De los 60 medicamentos que más se venden en el mundo, México tiene 50, siendo uno de ellos la eritropoyetina, indicada para el tratamiento de la insuficiencia renal crónica.

Hablando de números y para hacer un comparativo del consumo y aprovechamiento de los biofármacos, hay que citar que durante 2007, Estados Unidos consumió 38 mil millones de dólares en ese tipo de medicamentos, contra 380 millones de dólares en México. En nuestra nación existe la capacidad humana y tecnología para acrecentar el campo de la biotecnología pero es necesario hacer modificaciones a la ley general de salud, regular más las importaciones, incentivar a la industria y la investigación farmacológica, y romper con viejos vicios que tienen que ver con el gobierno y la corrupción.

Apenas estamos viendo la punta del iceberg, pero el campo está abierto para sacarle todas las ventajas a la biotecnología, una de las cuales, que sirve de ejemplo para las bondades que se pueden esperar, es el diseño de medicinas individualizadas para cierto paciente o grupo de pacientes. Es decir, llegar a la farmacia y pedir un medicamento que, de acuerdo a su padecimiento y particularidades e historial clínico, fue creado especialmente para Usted.

*JUAN CARLOS DOMÍNGUEZ

HISTORIA DE LAS ROQUERAS MEXICANAS

SirenaS al AtaQue

Si la historia del rock en nuestro país no ha sido fácil en general, sobre todo por la censura, imagínense la experiencia para las mujeres mexicanas que se han aventurado y atrevido a incursionar en el género. La perspectiva actual no es tan pesimista, pero no todo el tiempo fue así.

Por ello, Tere Estrada, cantante y socióloga, se centró en una investigación que le llevó diez años para desentrañar y rescatar las biografías de todas aquellas mujeres que han tenido un papel protagónico en la escena roquera nacional, aunque la mayoría de ellas esté en el olvido. La autora entrevistó a alrededor de 100 mujeres, no sólo cantantes, sino instrumentistas, compositoras, managers, locutoras, ingenieras de sonido, periodistas, productoras y todas aquellas féminas que han contribuido a enriquecer el género.

“Sirenas al Ataque. Historia de las Mujeres Roqueras en México” es el título originalmente publicado en el año 2000, y que ahora Editorial Océano reedita, corregido y aumentado, con los testimonios de vida y carrera de aquellas cantantes y mujeres músicas que arribaron a un género que parecía exclusivo de los hombres.

“Si quieres saber sobre la historia del rock en México, pues éste es el libro. Si quieres saber sobre mujeres ganando espacios de poder en el arte y la cultura, también está este libro. Para que puedas darte una idea de qué es lo que hicieron estas mujeres y cómo lograron irrumpir en los escenarios que eran dominados por los hombres”, resalta Tere Estrada en entrevista con ZETA.

Y engendraron el rock…

A finales de los cincuentas e inicios de los sesentas, marcó la época en que las mujeres se dejaron ver más activamente -no sólo como fans o chicas a go go- en los escenarios del rocanrol. Gloria Ríos se inscribe como la pionera del género. Además de tener unas piernas divinas y ser precursora de bailes excéntricos, fue la primera en México en grabar un disco cantado por una mujer, en inglés y en español. Sus éxitos fueron “La Mecedora” y “El Relojito”, cover de Bill Haley y sus Cometas. “Ella fue como la gran sirena madre de la que parten otros proyectos”, refiere la autora de la obra.

Luego aparece el nombre de las Mary Jeats, básico en este recuento, pues se trata del primer grupo de puras mujeres, ejecutando instrumentos eléctricos y que tuvieron su desempeño entre 1958 y 1963. “Estas mujeres eran egresadas del Conservatorio, ¡y bueno!, les dio por andar tocando rocanrol; imagínate el prejuicio también de los papás, ‘cómo mi hija que tiene que estar tocando en el Conservatorio o Bellas Artes, está tocando en los antros’”.

Este conjunto tuvo como primer baterista a Yolanda Espinosa, talento que en su momento reconoció Bill Haley y fue un detalle especial y emotivo, pues, aunque empezaba a manifestarse la liberación femenina, aun los hombres querían ver a la mujer en el tradicional papel de madre y ama de casa. Y por supuesto, alejada del rock. Pero cada vez fueron ganando más terreno en el género: “Ya no eran nada más las cantantes o las chicas a go go que salían en jaulas con sus hot pants, sino que empiezan a convertirse también en instrumentistas o compositoras. Y va cambiando el rol, de ser musa te conviertes en música, y te conviertes también en productora, y terminas grabando tus propios discos, que es lo que está pasando ahora”.

Otra roquera, de las que lograron sobrevivir el paso de los años, es Julia Isabel del Llano Macedo, mejor conocida como Julissa, quien puede contar que formó parte del primer grupo de rock, con músicos hombres, pero donde la vocalista era mujer: Los Spitfires. “Cantaba la canción `Ven Cerca’, que fue vetada por los medios porque según ellos cantaba muy pornográfico, con muchos pujiditos. Se les figuraba que estaba pasando todo”.

A la exhaustiva recopilación de “Sirenas al Ataque” -más de 400 páginas- se agregan nombres como los de Leda Moreno, que además traducía al español las canciones que interpretaban Enrique Guzmán y los Hermanos Carrión. Y otras tantas protagonistas que se van sumando: Queta Garay, Mayté Gaos, Lety Cisneros, Las Chics, Las Mosquitas, Los Géminis, Hermanas Alegría, Hermanas Jiménez, Margarita Bauche, Ela Laboriel, Blanca Estrada, Sola, Rosina Conde, Baby Bátiz, Betsy Pecanins, María del Rayo, Marta y Los Ventura, Macaria, Mayita Campos, Angélica María, Norma Valdés, Robertha, Tehua, Alquimia, Aurora y la Academia, Las Ultrasónicas, Barbarella Pardo, Claudia Morfín, María Barracuda, Lady Bombón y hasta María Antonieta de las Nieves. Y muchas más en las que además hay que agregar a las mujeres roqueras que surgieron en distintas entidades de la República Mexicana.

El libro también rinde un tributo por igual a las que trascendieron y las que se perdieron en el tiempo: “Hablo de chavas que cuando menos grabaron un disco; en algunos casos hago mención de algunas chavas que igual grabaron un demo. La mayoría después se dedicaron a otras cosas, se salieron del rock y no tanto por su condición de mujeres, ni por maternidad o por casarse, sino por las difíciles condiciones en las que se gesta el rock en México”, apunta la autora. “Y como que no hayan el camino, a veces graban, a veces no. Los grupos se hacen y se deshacen; se desesperan”.

Divas y famosas

Pero también está la historia de aquellas que sí alcanzaron la fama y el estrellato, incluso hasta de algunas que sin serlo cabalmente andan por la vida con la etiqueta de roqueras. Tere Estrada también les dio su lugarcito: “Mira, a Alejandra Guzmán y Gloria Trevi las menciono de pasadita -aclara- porque una de mis dificultades para poder publicar el libro es que algunas editoriales me decían: ‘Es que no hay alguna roquera que se haya muerto de un pasón, así como Janis Joplin o Kurt Cobain, para poder escribir la historia negra’. Entonces yo les dije: ‘A mí me interesa rescatar las aportaciones, si hay alguien que se murió de un pasón pues mucho gusto, pero a mí no me interesa hablar de eso”.

Detalla: “En el caso de Julieta Venegas y Ely Guerra, sí las pude entrevistar en momentos de su carrera que estaban todavía un poco menos divas y podían hablar más. Está el caso de Natalia Lafourcade, que la quise entrevistar pero no pude hablar con ella, solicité la entrevista a través de la disquera y ésta me mandó con los managers, quienes en una postura muy tonta me pedían casi hasta mi acta de nacimiento: ‘Quién eres’, ‘qué haces’. Pero más allá de eso, me dijeron que les estaba yendo muy bien y que ellos iban a sacar un libro sobre Natalia. Que les vaya bien, saquen su libro”.

Sin embargo, citó a muchas de ellas por haber aportado su granito de arena en el género, aunque la mayor parte de las veces más enfocadas al pop y con el consabido bluff que las rodea: “Lo que sí, por supuesto, no iba a hacer la apología y decir que el rock había nacido con ellas. Porque ha pasado de pronto que los medios se abrieron tanto y estas chicas cobraron cierto reconocimiento que pareciera que lo demás no existe o no existió. Y dónde quedó Kenny (y los Eléctricos), dónde quedó Cecilia Toussaint, Betsy Pecanins, Nina Galindo. ¿Qué pasó con ellas? Esta historia no es de 10 ó 15 años para atrás, esta historia es de 50 años. Por eso es tan importante ‘Sirenas al Ataque’, para contar toda esta historia de esfuerzos de mujeres que han incursionado en un mundo dominado por hombres”, concluye la autora.

Sobre la autora

Tere Estrada es cantante, guitarrista, compositora y socióloga, nacida en la Ciudad de México. Ha formado parte de grupos de rock como Esquina Bajan, Follaje y Entenados del Enjambre. Su música fusiona géneros como el blues, jazz, y ritmos latinos. Canta como los jazzeros y toca la guitarra como Bonnie Raitt. Sus canciones abordan temas como el erotismo, la sociedad, el hostigamiento sexual. Ha grabado seis discos como solista y se ha presentado en todo México, Estados Unidos, Dinamarca, Bélgica, España, Noruega, Italia y Alemania. Actualmente participa en el quinteto de compositoras “Mujeres en Fuga” y el trío de jazz YAX. Es egresada de la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Su tesis profesional fue sobre “Lenguaje e Identidad en el Rock Mexicano 1985-1990”. Es autora de libros como “La Cueva de los Susurros Oxidados”, así como de artículos de rock y cultura en diversos periódicos y revistas.

.

*JUAN CARLOS DOMÍNGUEZ

Pan y Circo

Juan Carlos Domínguez

El CETYS pone el ejemplo. Esta semana directivos del área de Comunicación y Relaciones Públicas de esa institución privada, estuvieron en la redacción del ZETA –así como de otras publicaciones- para anunciar su Primer Encuentro de Convivencia, que tiene como objetivo lograr un mayor acercamiento con los medios de comunicación; y por ende, más presencia en la comunidad. Tal preocupación no la tienen otras escuelas. La Universidad Iberoamericana lo hace a discreción con boletines. El CUT, por su parte, muchas veces funciona más para los intereses de su director Jesús Ruiz Barraza. Otra universidad, la Univer, esa sí ha tenido más presencia en los medios, pero gracias al perfil delictivo que ha sobresalido entre uno que otro de sus alumnos. Mientras que, la que más responsabilidad debería tener en la difusión de sus operaciones y bondades es la Universidad Autónoma de Baja California (UABC), en concreto la Escuela de Humanidades, que aún con carreras como Historia, Filosofía, Literatura, Comunicación y Artes Plásticas, poca efervescencia genera, o de plano la desvinculación que tiene con el resto de la comunidad tijuanense no es cosa que les preocupe.

¡Ah! pero la Escuela de Humanidades sí generó noticia esta semana. Por lo menos uno de sus estudiantes, quien desde ahora ya podrá aspirar a la distinción de “alumno destacado” de la UABC; y gracias a la exposición de vacas “Cow Parade”. El joven de 19 años, después de la visita asidua de los “humanistas” a los bares de la Plaza santa Cecilia, caminaba de madrugada por la Avenida Revolución. Aburrido, por diversión, argumentó, le arrebató una capa a una de las vacas expuestas, acto seguido se la “guardó” en la mochila, y rápidamente fue aprehendido por la Policía Municipal, que ahora sí, siempre vigila, tratándose de la integridad del ganado vacuno. El inculpado estudia la Licenciatura en Filosofía en la Máxima Casa de Estudios. Y luego esos mismos son los que al rato están dando clases y formando a las nuevas generaciones.

Hablando de “ejemplares” de la Escuela de Humanidades de la UABC, está aquel otro caso: El de un alumno, ¡también de Filosofía!, que protestaba contra la globalización, el hecho de que la credencial de estudiante fuera convertida en tarjeta de crédito, la tendencias capitalistas de los directivos de la Universidad, la colocación de cajeros automáticos y no sé que otra sarta de cosas, por lo que se descalzó, se encadenó, y se puso en huelga de hambre y enmudeció. Dijo que prefería morir así, dignamente, que seguir viviendo en una sociedad llena de hipocresía característica de la situación económica actual. Eso sí, el efímero mártir nunca se desprendió de su teléfono celular y el Ipod.

Pero mejor sigamos hablando de las vacas… pobres, han de estar contando los días para que se pasen rápido los dos meses y… ¡a lo que sigue!. Por lo pronto la firma Lala ya afirmó que no tendrá empacho en aplicar el peso de la ley a todos aquellos que atenten contra su ganado virtual.

Las momias entrarán al quite, sí, las mismísimas Momias de Guanajuato (aunque sin el “Santo” o “Capulina”) llegarán en Octubre a Tijuana. Otra ocurrente exposición que se montará en el Antiguo Jai Alai y Avenida Revolución. Todo con el afán, anunció el Alcalde Jorge Ramos, de atraer más turismo a Tijuana. Para gritarle al mundo que somos una ciudad ¡viva!, una exposición finalmente de muertos, como si no tuviéramos suficiente con los “encobijados”, que se “exponen” en cualquier punto de la ciudad y sin tanta parafernalia.

CÓDIGO FAMA: MARIFER Y KLAUDIA

ahora son MYK

Pensaban formar un trío, pero finalmente dos fueron suficientes para crear la fórmula musical MYK, cuya misión es conquistar el gusto y corazón de la juventud.

Como para muchos chicos, el sueño comenzó hace casi cuatro años para tres bajacalifornianas: Marifer, Klaudia y Viviana; de Tijuana, Mexicali y Ensenada, respectivamente, quienes lograron destacar en la segunda edición del reality infantil “Código Fama”, de Televisa. La ensenadense se fue a estudiar al Centro de Educación Artística de esa televisora, logrando el papel de “Lola” en la telenovela “Rebelde”. Mientras que la mexicalense, al no lograr quedar en un casting para una teleserie, ha concentrado su carrera localmente. Lo mismo ha hecho Marifer en Tijuana, siendo la imagen del Hospital Infantil de las Californias durante un año, actuando en comerciales de radio y televisión y presentándose en todo el estado.

Mas el sueño de seguir cantando y conquistando los escenarios nunca las ha abandonado; fue así que siendo vecinas de ciudad, Maryfer y Klaudia tuvieron la iniciativa de conformarse como dueto y grabar un disco. Eso fue hace dos años.

“Hicimos una audición para hacer un disco; yo por mi lado y ella (Klaudia) por el suyo. Después a nuestro productor le gustó la idea de formar un dueto y así nació MYK”, explica Marifer a ZETA.

El nombre artístico nace de la unión de las iniciales de sus nombres. Pero para Marifer y Klaudia el verdadero trabajo empezó a la hora de escoger los temas musicales que grabarían: “Fue difícil… fue difícil adaptarnos, porque Klaudia tenía un estilo como más ranchero -ríe-; teníamos como diferentes gustos de canciones, pero ya ahorita nos adaptamos y pues estas canciones nos gustan mucho. Esperamos que a la gente le guste mucho también”.

Su disco debut, que lleva por título “Tú y Yo”, fue grabado en Producciones 2000 de Tijuana, bajo la batuta de Salvador Yeo, compositor de los diez temas que ahí se reúnen. MYK interpreta canciones pop que hablan del amor y desamor, despedidas, tristezas, alegrías, fidelidad y todos esos sentimientos propios de su edad. Además de proyectar una actitud de mucha complicidad y apego entre ellas. Incluso el look que tienen las hace verse muy parecidas. Cuando de pequeñas participaron en “Código Fama”, nunca se imaginaron que iban a terminar haciendo par.

“Te voy a decir por qué… -advierte Marifer-. Fue chistoso porque no nos llevábamos para nada, para nada –remarca-. Klaudia estaba con su bolita y yo con mi bolita, éramos niños y entonces te llevas nada más con los que te empiezan a caer bien. Pero después de ‘Código Fama’ fue como ‘¡Ay! pues es de Mexicali y yo de Tijuana, pues hay que seguir en contacto’; y como a las dos nos gusta cantar, fue cuando decidimos hacer un disco”.

Klaudia, quien es un poco más seria, resalta: “Igual nuestros papás hablaron entre ellos porque siempre nos han apoyado mucho, y ¡pues ya!, dijeron ‘está bien, hay que darles la oportunidad’, y pues ya estamos juntas”.

– ¿Y se han identificado bien o nada más porque se ven obligadas a ello?, pregunta ZETA.

“No… Sí nos costó mucho trabajo (adaptarnos), teníamos gustos diferentes, de hecho estilos de cantar muy diferentes, pero ya nos adaptamos. En estos cuatro años nos adaptamos muy, muy bien, pero sí fue difícil al principio. Nos dieron los temas, nos los aprendimos, estuvimos ensayando, compenetrándonos mucho para que ahora tengan en sus manos este disco”.

La primera canción a promocionar es “Más y Más”. Complementan el álbum títulos como “Tú y Yo”, “Dime”, “Sé que te Vas”, “Mi Forma de Pensar”, “Nada de Ti”, “No Paro de Pensar en Ti”, “Te Llevo Dentro” y “Gracias a Ti”; todos ellos con el ritmo, la energía y el sentimiento de MYK, sobre todo su talento y calidad vocal, pues cada una con su particularidad de voz, logra una atractiva amalgama.

Hace algunos días, el dueto conformado por Marifer y Klaudia demostró que en su corta carrera no han dejado de prepararse, interpretando en vivo y en acústico todas las canciones de su disco en Box Underground, donde contaron con todo el apoyo de familiares, amigos y seguidores.

Van tan encaminadas en su sueño este par de chicas, que el tema “Más y Más” ya tiene video, además de que cuentan con sus páginas oficiales en Internet: www.myspace.com/myk y www.myk.com.mx. Luego vendrá el trabajo arduo de promoción por todas las ciudades de Baja California, después viajarán por la región Pacífico y hasta donde puedan.

No son tiempos livianos para la venta de discos, pero MYK apuesta para el éxito de su producción todo el ahínco y cariño que han puesto en ello: “Yo creo que le pusimos muchísimo esfuerzo, fueron dos años de preparación. Entonces sobre todo esperamos que a la gente le guste, y pues ojalá nos vaya muy bien porque está hecho con toda el alma”.

*JUAN CARLOS DOMÍNGUEZ