29.5.07


Cine Mexicano
Patricia Arriaga y su ópera prima

*Juan Carlos Domínguez
*
Si pudieras escoger… ¿qué sería lo último que verías?, es la pregunta que hasta ahorita se le ha lanzado a 30 mil espectadores; los que han visto “La Última Mirada”, filme mexicano de reciente estreno.

La película fue escrita, dirigida y producida por Patricia Arraiga, nada menos que hermana del laureado guionista Guillermo Arriaga (“Amores Perros”, “Los Tres Entierros de Melquíades Estrada”, “Babel”). Está basada en los personajes de “La Nao de China”, un cortometraje que la realizadora filmó en 2004.

Rodada en Tequisquiapan y el desierto de Querétaro, “La Última Mirada” plantea dos historias: La de Homero, un pintor español residente en México, que al llegar casi a los 50 años empieza a perder la vista; acepta los devenires del “destino”, como lo plantea el poema “La Nao de China”, del que es admirador, pero se lamenta de que ya no admirará lo que más lo motiva en la vida: la belleza y el arte. Por otra parte, está Mei, una muchacha de 17 años, que llega a una vieja estación de trenes convertida en burdel, donde atiende como sirvienta a los traileros.

“Es hermosa, luminosa, a pesar que los personajes se enfrentan a una situación difícil. Tienen voluntad de salir adelante”, expresa Patricia Arriaga respecto a su ópera prima, que califica de hiperrealista y alejada del común de las películas que actualmente exporta nuestro país.

La cineasta tiene dificultades para explicar de qué trata su obra; le deja al espectador la interpretación, pero infiere que para algunos será una película sobre los espíritus que saben sobrevivir; para otros sobre el destino o la ayuda divina; finalmente sobre la luz, la esperanza, la ceguera o la vida. Una habitación en medio del desierto mexicano, tal vez nos traerá la respuesta acertada, ahí, donde el azar -o lo que sea- hará que se encuentren Homero y Mei.

El filme de Arriaga, que está esterilizado por el actor español Sergi Mateo y la mexicana Marisol Centeno, ha obtenido premios en el Festival Internacional de Cine “Del Público” de Guadalajara, así como el de Mejor Película en festivales de El Cairo y San Francisco. Ahora está preparada para presentarse en Cannes, a pesar de que hace algunos días la directora detallara a ZETA que su filme no tiene cabida para esos circuitos.

“No tiene elementos para festival; los festivales le han asignado a México o América Latina en general el papel de mostrar una realidad muy desesperanzada, y esta película no muestra eso, y por eso no gusta en los circuitos de festivales, ahí buscan propuestas más políticas y menos estéticas”.

– Produces, escribes y diriges “La Última Mirada”, ¿qué implica este trabajo integral?

“Obviamente es muy cómodo poder escribir, dirigir y producir, porque no tienes encima a un director que diga que no le gusta lo que hiciste, porque eres tú mismo. Basta con uno mismo diciéndote adentro todo eso, y te permite hacer un trabajo más personal. Fue mi primera película y realmente me la vi fácil porque no tenía que enfrentarme nada más que conmigo misma. Y obviamente con mis colaboradores”.

– ¿Qué expectativas tienes con ésta, tu primer película, y con el resto de tu carrera?

“Me gustaría que el público se conecte con la película, que realmente pueda tocar a los espectadores a nivel nacional. Y que tenga también distribución internacional, que se pueda ver en otros países, porque al fin y al cabo es otra manera de ver a México, no lo que el cine ha estado mostrando últimamente, que es un poco oscuro y triste, con un panorama poco esperanzador para México”.

– Es obligatorio y será recurrente en tu carrera la referencia a tu apellido, Arriaga…

“Sí… mi ilustre apellido…”, interrumpe. “Pues mira, yo estudié Comunicación, mi hermano también. Llevamos muchos años, yo siendo hermana de Guillermo, y el siendo hermano de Patricia; creo que ya estamos acostumbrados. Me da muchísimo gusto, lo quiero, lo admiro, somos muy cercanos siempre; lee lo que hago, yo leo lo que él hace, nos comentamos y pues sobre todo nos queremos e inventamos historias juntos. Y pues ahí estamos dando la batalla...”.

Patricia Arriaga asegura que contrario a sus colegas mexicanos, ella no tiene la pretensión de irse a Hollywood, quiere demasiado a su país y aquí quiere realizar su trabajo. Contempla que los recientes estímulos fiscales para el cine, por lo menos facilitarán los aspectos de producción, aunque ciertamente en los aspectos de distribución y exhibición se seguirá batallando: “De qué sirve muy linda la producción si nadie quiere distribuir, y no hay pantalla que te aguante”.

Por lo pronto, toda su preocupación es el público, al que quiere tocar con sus imágenes e historia: “Porque es una propuesta diferente de cine, es profundamente conmovedora, garantizo que el espectador no puede adivinar el final, y que van a salir con un espléndido sabor de boca…”.

25.5.07

Pan y Circo
Juan Carlos Domínguez

El teatro es buena escuela. Ahí está Diego Luna que ha logrado sobresalir grandemente en la actuación. Claro, con un mucho de buena suerte porque tampoco es el gran histrión. Sin embargo, ha dejado claro que no se conforma nada más con el glamour que le provee la fama. Paralelo a su carrera como actor cinematográfico ha emprendido otros proyectos –de la mano de Gael García Bernal-, como la productora independiente Canana, la gira de documentales Ambulante, y su primer película como director, “J.C. Chávez”.
*
Pero cayó en la enajenación Diego Luna. Se le nota. De entrada, él mismo lo confesó: si ahora quiso dirigir es que ya estaba un tanto harto de actuar para distintas películas en las que simplemente es un “contratado”. El desencanto pues. Durante la rueda de prensa que el domingo pasado dio en Tijuana para promocionar su filme, el fotógrafo de un diario local me comentaba que batalló mucho para captar una imagen donde Diego Luna se pareciera a Diego Luna. Cierto, en todas las imágenes del actor que se han visto por estos días en los periódicos (y viéndolo de cerca personalmente), no solamente se nota el cansancio y la extrema delgadez del artista, sino las marcas de una vejez prematura, y el aspecto y la mirada de quien por un buen rato no se ha “bajado” del ajetreo del show bussines y sus bondades.
*
El sentido crítico y su postura desenfadada, no obstante, son las características que mantiene Luna y que hacen que se le pueda medir con otro rasero a la hora de incrustarlo dentro del actual panorama del espectáculo. A propósito de su documental, que gracias al arrastre de su nombre (como firma registrada) podrá ser visto por la nueva generación (aunque no conozcan a J.C. Chávez), Diego pronunció una sentencia que se aplica muy bien a los actuales públicos, y a la actitud de estos ante la vida en general: “La juventud ahora es como una población flotante: No sabe a dónde ir”.
*
El teatro tijuanense... uf… qué bonito! Pues déjenme decirles que yo lo desacredito sin ningún empacho. Es muy malo en general. Y no me digan que yo soy un aguafiestas porque para denostarse entre ellos solitos se bastan. El teatro regional sigue siendo muy domestico y oportunista. Sobreviven los teatreros impartiendo talleres (con que tal desfachatez cuando muchos distan de una cabal preparación), contando cuentos, montando obras escolares que les asegure “la venta” cautiva”, promoviéndose entre ellos en columnas o con seudo críticos, y en fin. No se necesita más que ver el título de algunas de las obras actualmente en cartelera, para darse cuenta que sus hacedores se van por lo facilote, tienen poca ambición de innovar: “Cazador de gringos”, “Aguacaliente: La Magia de una leyenda”, “Un sueño para vivir” (historia de niñas que quieren ser modelos). Pero qué se puede esperar, si hasta nuestra gloria regional, y casi nacional (fue el primer mexicano en ganar el Premio Tirso de Molina), Hugo Salcedo, cayó en el más descarado oportunismo, al montar, hace años, nada más y nada menos que “Selena: La Reina del Tex Mex”. Ese es nuestro teatro. Salvo honrosas excepciones, que, por desgracia, a veces no están en los foros de rigor.
*
Teatro lamentable el del espectáculo diario, que pone de evidencia nuestra carencia de auténticos ídolos. Ejemplo: Los periódicos locales han seguido a pie puntillas los preparativos del “magno” concierto de Alejandro Fernández. Día a día nos dicen la cantidad de boletos que van vendidos (algunos hasta de 2, 500 pesos), la cantidad de personas que meterán: 15 mil, dicen que será un espectáculo como se ve en Viña del Mar, Madrid o Buenos Aires; aquí, en el Estado Calimax. 200 elementos de seguridad privada cuidarán al heredero de Vicente Fernández. Y el Gobierno del Estado le asignará a 50 agentes ministeriales, que al cabo ahorita Tijuana no necesita de tanta seguridad en sus calles ¿cierto?

22.5.07



Diego Luna director de "J.C. Chávez"

De la gloria a la caída…

*Juan Carlos Domínguez

La historia de veneración hacia el boxeador Julio César Chávez, toca desde al ex Presidente Carlos Salinas de Gortari, hasta un taxista de Culiacán, pasando por ese prisma el actor Diego Luna.

La figura del ídolo boxístico fue lo suficientemente motivadora como para que el famoso protagonista de “Y tu Mamá También” se decidiera a debutar como director de cine, y más que eso, como documentalista. La película “J. C. Chávez. El Último Héroe Mexicano”, fue presentada mundialmente en el Festival de Cine de Tribeca, en Nueva York. Este viernes será estrenada en 70 salas de nuestro país.

Julio César Chávez representa para Diego Luna una personalidad muy importante de su niñez y adolescencia, a la que les brindó felicidad y triunfos, al igual que al resto de los mexicanos, asegura. Cifras impresionantes como 108 triunfos, 89 de ellos seguiditos, así como 87 nocauts en 14 años ininterrumpidos, hacen considerar a Luna que Chávez fue el mejor y que es muy difícil que su historia se vuelva a repetir.

“J.C. Chávez” recrea la trayectoria, triunfos y sinsabores en la vida del campeón, mas el ahora director, asegura que su filme no es nada más para adularlo, sino que también expone sus miedos y anhelos; valores universales que por lo tanto, más que hablar de un personaje en sí, nos presenta una visión de nosotros mismos, de nuestro pueblo.

Una premisa muy importante que plantea Diego Luna y su película, es el paralelismo que existe entre la carrera de Julio César Chávez y la historia reciente de México. “Fue muy grueso darme cuenta que la primera pelea que perdió Julio César fue en 1994, que es cuando empezó el levantamiento de Chiapas, el asesinato de Colosio, la crisis económica, muchos asesinatos en nuestras narices, el país se salió de control…”, rememora el actor.

Aunque resalta la casta de su ídolo: “Pero a los pocos meses se volvió a parar en un ring contra el mismo tipo (Frankie Randall) y recuperó su cinturón y todo, y México hasta la fecha no se ha recuperado. Es muy importante darnos cuenta lo necesitados que estamos de figuras como Julio César, que por mucho es el más importante y así como lo festejamos, luego se nos olvidó. Tiene 44 años y podríamos seguirlo festejando”.

– Nos queda clarísimo que el documental nace de una convicción muy personal tuya, y calificas a Chávez como “el último héroe mexicano”, pero ¿qué tan seguro estabas de que el resto de los mexicanos compartían tu misma devoción?, cuestiona ZETA a Luna.

“Pues el dato que me dio Fernando Beltrán (ex manejador) me lo aclara por completo: 136 mil personas pagaron por verlo en un estadio, y era por ver una cosita de este tamaño allá, era por sentirse parte de algo. El calibre de los entrevistados me hace saber que J.C. Chávez es una persona que ha generado muchísimo; muchísimas emociones, mucho respeto entre el público, tenemos desde un ex presidente hasta un taxista de Culiacán, que hablan en esta película. Es un rango enorme el que cubre, y toda esa gente aceptó porque querían hablar de Julio, tenían algo que decir de esa época y de lo que generaba”.

Diego Luna asegura jocosamente que Chávez nunca intentó agredirlo, cuando se le cuestiona si en alguna parte del documental se hace alusión a la fama de golpeador de mujeres que también tiene el ex boxeador sinaloense. Pero evitó abordar las relaciones amorosas del pugilista: “Yo siempre digo que todos tenemos monstruos, muchos tenemos un cachito del demonio adentro, eso es un hecho, nada más que de los dentistas nadie escribe, ni de los cirujanos, pero quién sabe qué harán con los bisturís. A veces es bien gacho cómo te juzgan cuando estás de este lado, porque a uno lo deberían juzgar por lo que hace profesionalmente y por lo que le entregas a la gente. Todos cometemos errores, muchos, y yo creo que lo bonito de la película es que al final entiendes cuál es la magia que generaba Julio César, cuáles son sus grandes méritos y cuáles también sus grandes errores. En eso sí somos bastante objetivos con esta película”.

Luna refiere que lo más difícil de ser director de cine es el tener que desechar material. De 150 horas de rodaje, finalmente tuvo que dejar sólo una hora y media. El filme presenta incluso la más reciente entrevista hecha a Chávez hace apenas tres meses, la que, dijo, vino a darle un giro inesperado y a redondear su trabajo.

“Seguramente omití 200 detalles que a ustedes les parecerían más importantes, porque estoy hablando de una persona que significa algo para todos. Lo que van a ver es mi punto de vista, y es lo más honesto que puedo hacer. Yo te puedo decir que de todo lo que me enteré, de todo lo que conocí, esto fue lo que más me interesó. Para mí fue un gran chance hablar en general del ser humano y utilizar el box como un medio para hablar de todos, ese es el valor y fuerza de la película. Habla sobre el comportamiento humano; punto”.

Se necesita mucha madurez para ver una película que hable sobre la propia vida de uno, sentencia Diego Luna, y Julio César Chávez estuvo a la altura de la circunstancia cuando le tocó ver el filme, en su casa en Tijuana. El actor, ahora cineasta, describe el estado anímico por el que pasó el multicampeón hoy convertido en simple espectador: “Abre la película con la gloria y las grandes hazañas y los números, te hablan los personajes de las cualidades de Julio; él estaba feliz y me decía: ‘¡Qué peliculón, mi Diego… qué peliculón mi Diego…!’. Y de repente el momento reflexivo, y la caída, y se hace un silencio rotundo, vi a Julio muy conmovido: ‘¡Cómo fue… qué bárbaro…!’ y ya no me volteaba a ver.

“Sí le iba costando trabajo digerirlo, pero al final me dijo ‘está muy bonita, mi Diego’. Yo nunca había oído decir al campeón ‘bonito’, es una palabra que no te imaginas que salga de la boca de Julio César Chávez…”.

J. C. Chávez
Director: Diego Luna
Productores: Pablo Cruz, Diego Luna y Gael García Bernal
Guión: Diego Luna
Montaje: Mariana Rodríguez
Fotografía: Carlos Arango
Música original: Alejandro Castaños, Gigante de América, Molotov
Entrevistados: Julio César Chávez, J.C. Chávez Jr., Mike Tyson, Bob Arum, Ana Guevara, Óscar de la Hoya, Fernando Beltrán, Carlos alinas de Gortari, Don King.Formato: 35 mm.Año de producción: 2006




15.5.07

Pan y Circo
Juan Carlos Domínguez


“El estado precioso”, así es conocido ahora, por sus propios habitantes, Puebla. Ya ven cómo somos, a todo le encontramos gracia, y los poblanos se jactan de la fama que ha obtenido su entidad, gracias al más notable de sus personajes, Mario Marín. El ilustre gobernador que se ha sumado a nuestra Historia Nacional, nos está costando caro –bueno, no sé si a los contribuyentes mexicanos en general o nada más a sus coterráneos- pero el susodicho ha gastado cantidades millonarias en la publicidad gubernamental de sus obras. Me recordó los derroches que por estilo hacen nuestras autoridades bajacalifornianas, con fines también no tan loables.
*
Qué crecidita y lucidora se ve ahora Puebla. Su arqueología y monumentos parecieran ser ahora los menos importantes. La capital, de más de dos millones de habitantes, es ya una metrópolis con mucho tráfico y caos. Lo que más sorprende a los que por varios años la han visitado, es la existencia de grandes centros comerciales, muchos antros nuevos, agencias de autos de súper lujo –que casi nadie compra, porque de hecho ni hay empleos-, lo que evidencia la gran inversión y capital que está generando. En Puebla no se habla mucho del narcotráfico, no está desatada la violencia (la peor amenaza la representa el cacicazgo, que sí, todavía existe en muchísimas partes del país), pero es obvio el gran lavado de dinero que se está haciendo en esa ciudad (Puebla sólo tiene dos ciudades grandes, lo demás son pueblos). Habrá que ver cómo se desarrolla su futuro inmediato, ahora que los cárteles están extendiendo sus campos de batalla.
*
El periodismo poblano es dinámico. Existe una buena cantidad de periódicos y muchos de ellos combativos. El gobernador Marín, supongo, les da material de sobra para ello. Allá se festejó el Primer Encuentro de Periodismo “Puebla en su tinta, Mediósfera y Academia”. Se expusieron los eternos dilemas del oficio y, por supuesto, la censura y agresión a los periodistas. Reporteros de publicaciones como El Mañana, de Tamaulipas; Etiqueta Negra de Perú, Gatopardo, ZETA de Tijuana, el Norte de Monterrey, y medios de Guerrero, expusieron sus experiencias de censura y agresión, por parte del poder y el narcotráfico. Los colegas poblanos se siguen asombrando de ese tipo de hechos, que, por desgracia, tienden a intensificarse en todo el país.
*
Que se vayan a Reforma y ahí desfilen encuerados!, para que se acabe el morbo; gritó un anciano desde varios kilómetros de distancia del Zócalo, en donde 18 mil chilangos se encueraron el pasado domingo. Aquello parecía más bien una convención gay –que siempre aprovechan cualquier motivo para deschongarse-, donde predominaron los hombres y, lamentablemente pocas mujeres. La ocasión, sirvió, como era de esperarse, para el mero relajo, que tan bien se nos da, y las típicas protestas insustanciales. Mientras el fotógrafo Spencer Tunick se esmeraba en sacar las mejores tomas, los nudistas se afanaban en sus consignas absurdas: ¡El pueblo encuerado… será fotografiado… el pueblo encuerado… será fotografiado!. Los que no alcanzaron a entrar, igual manifestaban su inconformidad: ¡Foto por foto… desnudo por desnudo… Foto por foto… desnudo por desnudo!”. El espectáculo de repente no era tan estético, sobre todo cuando los encuerados celulosos tenían que correr a los baños portátiles –ya desbordados- a desfogar sus necesidades. Todos se quitaban la ropa, mientras otros mexicanos, ahí cerquita, en Garibaldi, La Alameda o la Merced, también eran despojados –del dinero, o lo que trajeran puesto- con los asaltos violentos que diariamente se registran en la gran urbe, y de los que no se emiten estadísticas certeras. Ya no es noticia. Spencer dijo que ahí, en el Zócalo de la Ciudad de México, estaba reflejada toda Latinoamérica. ¿Así estaremos todos? Caray, pues qué continente tenemos.
Fermín Muguruza
Esencia clásica del reggae


* Juan Carlos Domínguez

Tijuana se incrusta en la gira Talka Tour 2007 que arrancara en París, pasando por Barcelona y Girona, entre otras plazas en Europa y que en una especie como de suerte, contempla el Multikulti de esta ciudad. Estamos hablando de la serie de presentaciones de Fermín Muguruza, una autoridad en el ámbito del reggae y el ska.

El músico y productor vasco tiene en su haber 18 discos a lo largo de diferentes agrupaciones y en solitario. Para algunos más ubicable como integrante de Negu Gorriak o Kortaku, además de su protagonismo como activista social, bandera que enarbola en su música.

Fermín se había despedido del escenario hace tres años, al lado de Manu Chao y Radio Bemba, sin embargo, tiempo después hizo alguna reaparición efímera bajo el nombre de Kontrabanda y varias más con identidades casi clandestinas: DJ Laia, FM Trío Akusticoa, Basque FIRE Department.

Hace apenas unos meses que Muguruza lanzó al mundo su nueva aportación artística: “Euskal Herria Jamaica Clash”, disco grabado en los estudios Tuff Gong y Big Yard de Kingston, Jamaica. En la producción, el intérprete se hace acompañar de una banda que los conocedores del género catalogan de inimitable e irrepetible: Afro-Basque FIRE Brigada, conformada por 13 músicos, entre vascos, jamaicanos y cubanos.

La nueva alineación, entonces, no es poca cosa: Mikel Abrego, Sorkun, DZ, Sabih Solano, Oskar Benas, Jon Elizalde, Fino, Víctor Navarrete, Leo Rodríguez, Stephanie Wallace y Anthony B., quienes con sus acordes y coros redimensionan la intensidad del reencuentro musical con Muguruza.

La nueva producción del vasco, firmado por el sello independiente HOME Records, retoma la esencia clásica del reggae con una fuerte amalgama mestiza que nos conduce por los sonidos del rock, el hip-hop y el sonido de la trikitixa. Ideológicamente, el disco también fija firmemente una postura esperanzadora en torno al futuro inmediato del País Vasco.

La gira iniciada en Europa continuará en La Habana, Cuba y en la Ciudad de México, en pleno Zócalo, dentro del Festival Ollinkan de las Culturas de Resistencia. De hecho, la presentación en nuestra frontera para el miércoles 16 de mayo, fue un “hueco” entre las demás fechas, que se aprovechó para que sus seguidores tijuanenses no se pierdan el canto de sueños, esperanza, raíces y reggae que se concentra en su nuevo disco, y en el resto del repertorio de este músico que lleva más de dos décadas en la escena.

Por otra parte, no es fortuito que Fermín Muguruza acceda a incluir como un plus sus presentaciones en Tijuana. Su relación y empatía con esta tierra data de hace más de 11 años, cuando aquel fue el productor del disco “Transgresores de la Ley”, de Tijuana No. Además de la entrañable amistad con Alex Zúñiga, ex integrante de ese grupo y encargado del Multikulti, éste refiere el talento y la disciplina impecable del que rebautizaron como “Sargento Muguruza”.

Para los fieles seguidores será un reencuentro inigualable, para la nueva generación, un descubrimiento de cepa.

10.5.07

Pan y Circo
Juan Carlos Domínguez
*
*
Un alcalde a punto de derrumbarse junto con su departamento. Bueno, aún le faltaba un rato para llegar a la Presidencia Municipal, pero la fortuna del destino ya había tocado a Jesús González Reyes. Digan si no, de inquilino denostado de los Condominios del Panamericano, pasó a ocupar la “salota” del Ayuntamiento, y de ahí, residencia en Coronado. Tijuana sigue dando muestras de su generosidad.
*
Los animales del Alcalde cómo estarán. Me refiero al edil con licencia, ahora candidato a la gubernatura Jorge Hank Rhon. Me acuerdo de él a propósito del legendario grupo Rolling Stones. Sí, ahora que una sociedad protectora de animales le solicita no presentarse en el Hipódromo de Belgrado, Serbia. Por aquello de que el ruido les provoca stress y angustia a los caballos, y se hace necesario drogarlos. Qué dirán los pobres equinos, leones, osos y caballos, que aparte de soportar los conciertos populacheros que se organizan en el Hipódromo, de vez en vez, tienen que sufrir la aglomeración, el jolgorio, y los gritos cuando se celebra un mitin priísta ahí (léase las campañas de Roberto Madrazo, Jorge Hank y similares). Refieren los protestantes en Servia, que los animales también se ponen mal con las vibraciones. Imagínense que devastadoras pueden ser para los animales las “vibras” despedidas por la “ola roja”. Mientras que la sociedad protectora de animales en Tijuana, se conforma con esterilizar perritos y gatitos.
*
El Presidente Municipal retó a los periodistas. A que le ganarán en una “cascarita” de fútbol. Mientras miles de trabajadores se manifestaban por la carestía de la vida y en pro de sus derechos, Kurt Honold y sus funcionarios, disfrutaron el día de asueto (¿necesitarán de un día festivo para echar la “chorcha”?) dándole a la patada con los reporteros. Ese es nuestro llamativo Alcalde, el mismo que le da por el “bailongo”, que sale a bolearse los zapatos y a darle las gracias a la Virgencita, y ahora tiene la ocurrencia de sustituir el monumento de “las tijeras”, por un “Ángel de la Independencia”, que porque ahí festejan “todos” los tijuanenses los triunfos de la Selección Mexicana. Yo creo que el empresario tijuanense quiere perpetuarse, si Kiko Vega lo hizo con el Reloj Monumental tipo arcos de McDonalds, el quiere hacer lo propio con su angelito.
*
¡Ah qué considerados son nuestros empresarios! En un sondeo realizado por un diario local, en el que los comerciantes locales expusieron qué le pedirían a nuestros próximos gobernantes, éstos expusieron que, al Gobernador le solicitarían, primeramente, mayor impulso al sector comercial y turístico. En segundo término, que sus intereses sean avalados por la autoridad estatal, es decir, que les hagan el “paro” a la hora de pedirle cosas a la Federación. Y como tercera preocupación plantearon que haya mayor justicia y seguridad pública. Respecto a las peticiones que le harían al que será el próximo Presidente Municipal, de entrada le solicitarían que quiten a algunos cuantos vendedores ambulantes –que tanto merca a sus arcas-, una segunda preocupación es la seguridad pública –sí, pero que antes quiten a los vendedores, repito- y en tercer término, que haya en las oficinas de gobierno una ventanilla especial que les agilice sus trámites. Está clarísimo cuáles son las mayores preocupaciones de los empresarios tijuanenses. Está claro que no es la misma que la del resto de los tijuanenses. Mientras, junto a esta nota de la primera plana de ese diario, arriba aparecía otra que a la letra decía: “Pega la ola violenta: van seis ejecutados”, en un solo fin de semana.
*
¿Y ahora qué? Si ya tuvimos de Presidente Municipal a un cholo nacote, luego a un cínico, y ahora a un payaso, ¿qué sigue? Me come la curiosidad.
Pan y Circo
Juan Carlos Domínguez

Hasta a mí me enternecieron. Ahora sí se volaron la barda con los anuncios que le hicieron al candidato Jorge Astiazarán.
*
Pero para escenas de ensueño, las de los panistas, durante sus elecciones internas del domingo pasado. Todo era fraternidad y bienaventuranza. Los candidatos saludaban con sonrisa de oreja a oreja, y buscaban la foto al lado del simpatizante más desvalido. El ambiente era de fiesta, entre hot dogs, tacos, hamburguesas, sodas, y hasta “brincolín”. Era el panorama paradisíaco, como para exorcizar al “enemigo que está afuera” que tanto pregonan.
*
Quisieron irse con todo los del PAN. Llegaron como marabunta, políticos y familias, aspirantes y suspirantes. Que no se les quedara ningún voto fuera. Hicieron salir hasta a los enfermos para que fueran a votar. Se vio a algunos llegar en sillas de ruedas. Por poco y hasta a Don Salvador Rosas Magallón hacen regresar.
*
Pero, pues hasta en el cielo hay niveles, clases. Y los Magallones –conocidos ya por muchos como los ‘ma-agandallones’, no podían faltar. Yendo y viniendo con el envanecimiento que los caracteriza. Sintiéndose la encarnación viva de los postulados del partido. Y tras de ellos el séquito de plebeyos que aspira a ingresar a la nobleza celeste.
*
¿Coincidencia o mera naturaleza triunfadora? El caso es que de entre todos los candidatos, a los que por momentos les traicionó la altivez durante la jornada, fue precisamente a José Guadalupe Osuna Millán y a Jorge Ramos, los candidatos ganadores –porque ese cuento de que ‘los que ganamos fuimos todos los panistas’ que se lo crean ellos-, que a diferencia del resto de sus contrincantes y de las personas en general, se hicieron los occisos y no se formaron en la fila de dos horas para votar. Kiko Vega andaba haciendo lo mismo, pero un oportuno consejo al oído o el mero instinto le hicieron recordar que era el candidato de la sonrisa y las buenas maneras, y ahí va pa´tras: “¡Él sí hace cola!”, presumió alguien. Y vaya que seguirá haciéndola.
*
La fiesta y el jolgorio no tenían para cuándo. El día era soleado y jubiloso. Mas la hora de la verdad se iba acercando. Entonces sí, los nervios no opacaron pero sí le pusieron adrenalina al día. La incertidumbre empezó a dibujarse en los rostros de algunos. Por desgracia no todos caben en la gran arca del presupuesto oficial. Son casi mil 400 panistas. Así, mientras unos hacían planes y negociaban puestos públicos, otros ya empezaban a contemplar opciones para emplearse, a partir del lunes, en actividades más mundanas que la nómina gubernamental.
*
Mas todos tienen su corazoncito, no nada más los políticos que aspiran al puesto inmediato. Están los meros simpatizantes, esperando el día de lograr su afiliación al partido. Los chamacos, esperando cumplir la mayoría de edad para ingresar a la cúpula blanquiazul. Y las mujeres, las más jóvenes y lucidoras, pavoneándose entre tantos promisorios caballeros de la política, porque las hay, claro que sí, que sueñan, literalmente, con un príncipe azul: un galán panista con todo el futuro por delante. O por lo menos por los próximos tres o seis años.-

AGRESORES
Lágrimas, Sudor y Sangre


* Juan Carlos Dominguez
*
Aunque con un origen oscuro, fueron bien bautizados. Se amparan en una trayectoria rociada con agua bendita, pese a su naturaleza contestataria. Hablamos hasta aquí del grupo Mercado Negro, pioneros del punk rock tijuanense. Desde el año 2005, la vuelta a la raíz se llama Agresores.

Conformado por el guitarrista Jorge Jiménez (ex Tijuana No), Luis “Anahuac” Sandez (ex Liberated Youth y Samadhi) en voz y percusiones, además de los hermanos Martín y Jesús Hernández (ex Mercado Negro), bajista y baterista, respectivamente, el grupo nace tras el homenaje póstumo rendido al músico Luis Güereña. Con ello, llega un período de intensa actividad de presentaciones para el “naciente” grupo, aunado a la composición de canciones, todo a lo largo de 2005. En 2006 entran al estudio de grabación para empezar la ardua labor -y a veces heroica- de producir el disco debut “Tixuanarkía”.

En dos meses tuvieron listo el material, lo llevaron a Los Ángeles, California para ser masterizado nada menos que por John X (Rolling Stones, David Bowie, Joe Strummer, Whitesnake), quien los llama al auto juicio, de tal forma que lo que pudo ser un golpe al ego para los músicos tijuanenses, se convierte en una lección de honestidad. El disco estaba muy bien técnica e interpretativamente, pero algo apresurado; se notaba la urgencia por grabar. El resultado: seis meses más para volver a masterizar, atendiendo a la precisión y tacto para cada instrumento, para cada sonido. Finalmente, quedó un álbum que regresa a los orígenes, a la filosofía y esencia del punk rock, una vuelta de tuerca al panorama actual: “¡Porque si Panda es punk rock, entonces yo soy el vómito del diablo o el Anticristo!”, grita una voz no identificada del grupo.

La energía y contundencia del género se centra en la música de los 12 temas de “Tixuanarkía”, líricas que concentran la visión de Agresores frente al mundo actual de sometimientos, abusos de poder, desencanto y anarquía. Títulos como “Dime”, “Alerta Roja”, “Tomando Vidas”, “Ciegos”, “Tixuanarkía” y, con mención especial, “Sangre”, melodía de soberbia factura.

La propia trayectoria de los integrantes de Agresores le imprime de por sí un sello de calidad al disco, que se vio enriquecido, casi fortuitamente, con las colaboraciones de Rocco (Maldita Vecindad), el violinista Don Clemente Zúñiga y el sui generis intérprete español Albert Plá, quién un día se apareció en el estudio de los hermanos Hernández, sin conocer éstos la estatura artística del susodicho.

El disco grabado de forma independiente, costó lágrimas, sudor y sangre, asegura quizás de forma dramática el baterista Martín Hernández, quien está a punto de un grito de “Auxilio, ¡quedamos quebrados!”, refiere. Mas, por otro lado, no se han querido valer de artimañas publicitarias o amparándose en glorias pasadas. Van de cero. En el proceso han tenido que tocar mucho, y gratis, abrir para grupos que no se lo merecen.

“El proyecto de Agresores no es una cuestión pretenciosa o apantalladora. Las cosas se dan por sí solas. La propuesta es real, es auténtica…”.

Aquí andan, pues, los Agresores enraizados en su género, bien puestos a enfrentar quizás la denostación o menosprecio que su naturaleza les ha hecho ganarse una que otra vez. Habrá que escuchar “Tixuanarkía” para avalar la sentencia de Hernández: “Minimizarnos en este momento, es como blasfemar…”.

CANSECO
En la tierra que los vio nacer


Juan Carlos Domínguez

Precedidos de una intensa actividad por varios escenarios del país, Canseco, el grupo tijuanense regresa a su ciudad, seguramente con un séquito mayor de seguidores, que aun siendo sus paisanos no los tenían tan bien ubicados en la escena local, hasta que los encontraron en compilados como “Tributo al Más Grande” o “NTVA”, junto al resto de grupos de la escena nacional indie y punk.

La alineación formada por Eugenio (voz y guitarra), Héctor (guitarra), Julio (baterista) y Tomás (bajista), no solamente viene regocijada después de eventos masivos en Monterrey y Guadalajara donde fueron teloneros de Keane, y con la perspectiva de su próxima presentación en el Foro Sol de la ciudad de México en el marco del Festival Vive Latino; sino que lo principal es que regresan con el entusiasmo renovado, pues traen con ellos su disco debut, “El Tiempo y la Ciudad” salido del “horno” hace apenas una semana.

– El hecho de tener ya una producción con una compañía importante, ¿les confiere mayor compromiso para con su carrera?“

Ya lo traíamos. El hecho de empezar con Canseco fue a raíz de terminar con otros grupos y decir ‘ahora sí lo queremos hacer en serio y dedicarnos totalmente a esto, ser más responsables, dedicarle el tiempo, como a cualquier otro trabajo’”, afirma Eugenio, vocalista del grupo.

Los tijuanenses retornan así al escenario que los vio nacer, pero irremediablemente bajo otra actitud: “Queremos ganarnos a nuestra ciudad. Hay gente que nos preguntaba ‘cuándo van a venir a Tijuana’ pues sí de aquí somos, respondíamos; aquí estamos, y como nos veían tocando con Panda u otros grupos, no nos ubicaban o no ponían mucha atención a los detalles. Además todos los grupos dicen que Tijuana es muy difícil”.

– ¿Cómo le hacen para no ser uno más entre toda la lista de propuestas en la escena juvenil actual del género?

"Somos de la mentalidad de que la música habla por sí sola. La gente de volada dice ‘estás en un disco con Panda, Tolidos o División, entonces tocas punk, emo o como le quieras llamar’. Pero realmente no tocamos como ellos, nosotros tenemos una onda mucho más tranquila, más acústica. Hay gente que nos compara con Jumbo, Chetes, Volován o Zurdok. Se nos hace muy bien estar en un punto medio, y poder alternar lo mismo con Panda, por ejemplo, pero igual con Keane de Inglaterra. Yo creo que sí se pierde el nombre de Canseco en la lista, pero ya escuchando te das cuenta que no es más de lo mismo”.–

¿Y cómo ven la postura de viejos grupos pioneros del punk que catalogan como muy insustanciales a los nuevos?

"Yo creo que el género punk siempre ha tenido eso, y las personas siempre han sido muy elitistas, y se refieren ‘a mis amigos… mis tiempos…’; no es nada positivo pensar así. Lo que más nos importa es la actitud y la honestidad en la música, y creemos que es totalmente honesto lo que estamos haciendo. Nosotros no hacemos punk, ni nos catalogamos así”.

Por lo que resta del año, Canseco andará “para arriba y abajo”. Una escala apenas tendrán en Tijuana el sábado 28 de abril, cuando alternarán en El Foro con División Minúscula y Thermo, asumiendo la responsabilidad que adquiere su carrera de ahora en adelante, con mucho amor pero con compromiso, según dicen: “No hay otra forma de vivir de esto, si no lo tomas en serio”.